Trouver son style graphique
LES ÉTUDES D’ART
Le dessin ce n’est pas une question de don!
C’est avant tout une question de travail, de persévérance et d’observation ! Autrement dit, c’est avant tout une éducation de l’œil !
Le dessin ce n’est pas simplement reproduire graphiquement une image. C’est traduire graphiquement un ressenti. « Avoir un style graphique » c’est raconter une histoire par le biais d’un prisme . Trouver son style, son écriture est un vaste programme. Il n’y a pas de formule magique, trouver son identité graphique demande du travail et du temps.
Par ailleurs, on ne trouve pas « son style ». Le style évolue en permanence tout au long de son parcours et de ses projets. S’il n’y a pas de solution unique pour trouver sa singularité graphique, il y a néanmoins une posture à adopter que l’on pourrait axer autour de 3 mots clef « observer -analyser- synthétiser ».
Observez
on ne se construit pas seul mais par un ensemble d’influences que l’on a choisies et sélectionnées. Ouvrez-vous constamment à de nouveaux horizons, enrichissez vos sources d’inspiration, vos références. En deux mots constituez-vous une banque de données mentales d’images, de formes, de couleurs… Aussi la première chose à faire est d’être curieux de tout, et d’observer ce qui vous entoure. Ne soyez pas sélectif. C’est tout cela qui va nourrir votre créativité, votre singularité graphique. Pour consolider cette observation, ayez un carnet en permanence sur vous (ou bien dans votre téléphone) et analyser, notez, dessinez, collez tout ce qui vous interpelle, vous intéresse, vous touche, vous plait ou vous déplait….et prenez le temps de vous interroger sur les raisons de cette “interpellation”. Devenez des éponges.
Osez copier mais pas trop!
ou autrement dit faites vos gammes. Copiez des sujets aussi divers que possible. La copie est une étape dans la construction de son trait mais attention ! «Il faut Copier pour mieux s’en détacher ».
Plus vous allez copier un sujet, répéter encore et encore cette copie, plus vous allez vous détacher du savoir-faire et irez vers le ressenti. Ne l’oubliez pas, la copie n’est qu’un exercice et il faut s’en détacher. Le dessin n’est pas de la copie c’est l’expression graphique d’une émotion! Ingres disait “Il n’y a pas un sujet qui se ressemble, voyez – y son caractère propre”. Dernier point de vigilance sur la copie : elle ne doit pas être publiée mais doit servir uniquement en guise d’exercice d’entraînement.
Voyez en 3D
Il est essentiel, pour développer sa singularité graphique, de travailler son dessin à partir d’objets en réel. Cessez donc de travailler à partir de photos, ou pire, d’images “Pinterest”. Traduire en plan un objet en volume
– par le jeu d’ombre et lumière
– les formes
– les aplats de couleur
C’est la clef pour progresser et trouver son style graphique,
Audace : Redevenez un enfant.
Les enfants découvrent chaque jour de nouvelles choses. Pourquoi ? Parce qu’ils essaient et se trompent ! Comment ? grâce au jeu. Alors jouez! Les enfants apprennent par le jeu et en posant des questions. A l’aide de leur imaginaire, ils créent des liens pour produire des choses inédites. Faites de même, jouez, redevenez des enfants. Retrouver cette âme d’enfant, vous permettra alors de dessiner, libre de la conformité dans laquelle petit à petit en devenant un adulte, vous plongez.
Sortez de vos habitudes
la capacité à se projeter vers l’inconnu est un grand atout pour stimuler la créativité. Vous avez l’habitude de dessiner avec un crayon et si vous décidiez de croquer ce qui est devant vous avec le medium incongru. Par exemple un coton tige, un morceau de cageot, du café, du vernis à ongle….
Remettez en question vos choix : interrogez-vous – allez vers vos zones d’inconfort ! Ayez une attitude d’aventurier. Par exemple : sur une période donnée, découpez, prenez des photos, des publicités… qui vous plaisent. Reprenez ensuite chaque image et dressez une liste ou représentez graphiquement ce que chaque projet vous inspire.
Lâchez prise
sortez de ce souci de bien faire : acceptez de rester dans le flou, et ne rentrez pas trop vite dans les détails lorsque vous dessinez. Par exemple: tracez un rond sur votre feuille de papier. A partir de ce cercle dessinez tout ce qui vous passe par la tête et qui pourrait se dessiner à partir de ce cercle (animaux, objets, lieux, personnages célèbres…) cet exercice pourra être reproduit avec d’autant de forme de votre choix.
En conclusion
Trouver son style demande du travail, du temps, de la persévérance et du lâché prise. Pour cela, soyez rigoureux (copier tous les jours), curieux du monde qui vous entoure (tous les jours notez une chose qui vous a interpelée) et ambitieux pour vous-même (si vous ne vous fixez pas d’objectif vous risquez de perdre votre motivation).Et faites et refaites les même sujets pour lâchez prise, vous libérer de la contrainte technique et ainsi vous exprimer librement avec votre propre style !
Bonne écoute! N’oubliez pas de vous abonner.
Cet épisode est proposé par Edwige WITVOET